ДОГОМЕРОВСКАЯ ПОЭЗИЯ



Первыми по времени памятниками греческой литературы явля-
ются поэмы Гомера «Илиада» и «Одиссея». Однако уже одно то,
что эти произведения огромных размеров и при своем рассмотрении
обнаруживают черты сложнейшего развития и устоявшейся поэти-
ческой техники, заставляет нас признать существование весьма об-
ширного догомеровского творчества, без которого поэмы Гомера не
могло бы появиться. Некоторые указания на это догомеровское
творчество можно найти в самих гомеровских поэмах. Как известно,
в поэмах Гомера изображаются только отдельные события из об-
ширной троянской мифологии. Они предпочитают существование
других поэм, где, несомненно, были более полно отражены только
упомянутые Гомером факты. О поэмах эпического, лирического,
лиро-эпического и драматического жанров, которые не дошли до
нас целиком, можно судить на основании позднейших изложений
и ссылок на них в античной литературе. Всякого рода трудовые
(песни гончара, мукомолок), свадебные, похоронные и т. д. песни
существовали у греков, так же как они существуют и во всяком
другом фольклоре. Сохранились имена знаменитых певцов и сочи-
нителей песен: Орфея, Лина, Мусея, Эмволпа и др., которых помнили
в течение всей античности. Античная литература дает нам множество
разных сведений о древнейших поэтических произведениях и полу-
легендарных певцах, которые иной раз даже, по преданию, сопер-
ничали с Гомером и остались в народной памяти мудрецами, мало
в чем уступавшими Аполлону и музам, покровителям искусств.
Первоначальные поэтические формы, связанные с религиозной
и бытовой практикой, упоминаются еще у Гомера. Древние коммен-
таторы Гомера, так называемые схолиасты, на этом основании пере-
числяли такие виды этих песен, как {пеанический, френетический,
гипорхематический, софронистический и энкомиастический.}

27

Можно сказать, что здесь проведено разделение древнейших лири-
ческих форм, хоровых и сольных, которые зачастую не отделялись
от танца и всегда исполнялись с музыкальным сопровождением.
Рассмотрим эти виды песен.
1. Виды лирических песен. П е а н является гимном в честь
Аполлона. Из гимнов богам Гомер знает именно этот пеан. Упоми-
нается он в «Илиаде» (I, 473), где ахейские отроки поют его во
время жертвоприношения по поводу прекращения чумы после воз-
вращения Хрисеиды, и там (XXII, 391), где Ахилл предполагает
воспеть пеан по поводу своей победы над Гектором.
Ф р е н о с (греч. threnos — плач), т. е. погребальная или заупо-
койная песнь, исполнялся над трупом Гектора («Илиада», XXIV,
720—722) и на торжественных похоронах Ахилла («Одиссея»*, XXIV,
60—65), где участвовали девять Муз, которые как раз и пели этот
френос, причем погребальное пение всех богов и людей вокруг тела
Ахилла продолжалось 17 дней.
Г и п о р х е м а — песня, аккомпанирующая танцу, возможно, упо-
мянута в описании щита Ахилла (Ил., XVIII, 569—572), где под
пение юноши и под его игру на форминге ведут веселый хоровод
работники на винограднике.
С о ф р о н и с т и ч е с к а я (греч. sophronisma—внушение), т.е.
нравоучительная песня, тоже прямо не упомянута у Гомера, но о
ней можно сделать заключение на основании одного любопытного
сведения (Од., III, 267). Здесь рассказывается о том, что Агамемнон,
уезжая под Трою, оставил для присмотра за своей женой Клитем-
нестрой певца, который, видимо, должен был внушать ей мудрые
наставления. Однако этот певец был выслан Эгисфом на пустынный
остров и там погиб.
Э н к о м и й — хвалебная песнь в честь славных мужей, поется
Ахиллом, оставившим сражение и удалившимся в свою палатку
(Ил., IX, 189).
Г и м е н е й — брачная песнь, сопровождает жениха и невесту в
изображении брачного празднества на щите Ахилла (Ил., XVIII,
493).
Т р у д о в а я п е с н я составляет постоянную особенность перво-
бытного творчества и развивается раньше всяких других видов поэ-
зии. Правда, Гомер, как певец военных подвигов, не оставил нам
упоминания об этих песнях. Однако о них мы узнаем из последующей
литературы. Такова, например, трудовая песня в комедии Аристофана
«Мир» (512—519), вполне напоминающая русское «Эх, ухнем!», или
__________
* В дальнейшем «Илиада» и «Одиссея» цитируются в скобках сокращенно
Ил. и Од. Римская цифра означает песнь, арабская — стихи поэм.

28

песня мукомолок на Лесбосе (Плутарх, «Пир семи мудрецов», 14),
«Заговор гончара» и др.
Музыкальное сопровождение песни, а также и частое танцеваль-
ное сопровождение есть несомненный остаток древней нераздель-
ности всех искусств, Гомер рассказывает о сольном пении в сопро-
вождении кифары или форминги. Ахилл в упомянутой выше сцены
«Илиады» аккомпанирует себе на кифаре; так поют знаменитые
гомеровские певцы Демодок у Алкиноя и Фемий на Итаке, так
поют Аполлон и музы (Ил., I, 603). Соединение голоса, лиры и
танца наблюдается в хороводе виноградарей (см. выше, Ил., XVIII).
Чистая музыка без всякого словесного сопровождения — явление
не греческое, сведений о ней мы не встречаем ни у Гомера, ни у
последующих писателей, ни у греческих теоретиков музыки. Гомер
о ней говорит однажды (Ил., X, 13), только при описании троянского
ночного лагеря под Ахейской стеной, т. е. он относит ее к негре-
ческому обычаю.
2. Эпическая поэзия. а) Г е р о и ч е с к и й д р е в н и й э п о с
представлял собой огромное, безбрежное творчество греческого на-
рода, где «Илиада» и «Одиссея» находились среди необозримого
количества всякого рода других сказаний.
Во-первых, на многочисленные эпические сказания указывает
уже само содержание гомеровских поэм. В «Илиаде» рассказ начи-
нается с гнева Ахилла, т. е. здесь имеется в виду всего лишь только
один эпизод из 10-го года Троянской войны, откуда вытекает, что
должны были существовать какие-то сказания о предыдущих пери-
одах этой войны и об ее подготовке, равно как и сказания об
окончании войны и о взятии Трои.
Во-вторых, в «Илиаде» и «Одиссее» находятся и прямые указания
на многочисленные эпические сказания (как, например, на сказания
фиванского цикла с его героем Эдипом, этолийского цикла с героем
Мелеагром, на мифы о Геракле, аргонавтах и т. д.).
В-третьих, для догомеровского греческого эпоса очень важно
было бы наметить хотя бы приблизительно те или другие этапы
его исторической эволюции. Ввиду того что из догомеровского про-
шлого до нас не дошло ни одного цельного произведения и их
приходится теоретически реконструировать на основании поздней-
ших, иной раз весьма случайных фрагментов и свидетельств, наши
представления об эволюции эпоса всегда будут в той или иной мере
гипотетичными. По мнению некоторых современных ученых, все
известные нам из поэм Гомера указания на эпические героические
сказания восходят еще к микенской Греции, т. е. ко второй половине
II тысячелетия до н. э., к эпохе, предшествующей Троянской войне.
Таким образом, между гомеровским героизмом, относящимся к
первой трети I тысячелетия, и микенским героизмом середины II ты-
сячелетия наблюдается непрерывная линия развития.

29

В-четвертых, если поставить вопрос об этой конкретной эволюции
героического сказания, то мы едва ли ошибемся, если скажем, что
это сказание коренится в культе героя, подобно тому как сам культ
развивается из заупокойных плачей над мертвым, но еще не погре-
бенным героем и во время его погребения. Культ героя вовсе не
единственная и последняя причина возникновения героической
песни, но как основа для героического эпоса он имеет безусловно
огромное значение. Смерть героя всегда переживалась как событие
большой важности; и погребение героя обставлялось всегда макси-
мально торжественно. Наилучшим примером такого погребения яв-
ляется погребение Патрокла (Ил., XXIII), которое сопровождается
грандиозными атлетическими состязаниями в честь героя. Но и
мусические состязания при погребении героя, хоровые и сольные,
отнюдь не редкость. Погребение большого героя и даже простого
смертного обычно сопровождается у всех народов плачами и при-
читаниями, которые исполнялись иной раз даже и профессиональ-
ными плакальщиками и плакальщицами. Наиболее ранний пример
плачей в греческой литературе — плачи по Гектору в «Илиаде».
Троянский герой Гектор (Ил., VII, 85—91) говорит о могильном
холме героя и его воспевании в потомстве.
Естественно, что напряженно-френетический, траурный момент
самого погребения в дальнейшем должен был ослабевать. В погре-
бальных плачах по герою и о его жизни рассказывались отдельные
факты, и оплакивание его сопровождалось отрывочными предложе-
ниями, горестными восклицаниями и междометиями.
С течением времени эти плачи развивались в целые песни о
жизни и подвигах героя, получали художественное завершение и в
меру общественно-политической значимости героя даже становились
традиционными.
Так, эпический поэт Гесиод рассказывал про себя, как он ездил
в Халкиду на празднества в честь героя Амфидаманта, как он
исполнял там в его честь гимн и как он получил за это первую
награду («Труды и дни», 654 и след.). Известна хвалебная песня,
которую сочинил Симонид Кеосский для празднества в честь фер-
мопильских героев. Надгробные состязания исполнителей песен упо-
минаются также в связи с традиционным ритуалом по карийскому
царю Мавсолу.
Постепенно песнь в честь героя получила свою самостоятель-
ность. Уже не надо было обязательно на празднествах в честь героя
исполнялись подобного рода героические песни. Они исполнялись
на пирах и собраниях обыкновенным рапсодом или поэтом, вроде
гомеровских Демодока и Фемия. Эти «славы мужей» мог исполнять
и даже непрофессионал, как, например, Ифигения на пирах своего
отца Агамемнона, воспевая его подвиги (Эсхил, «Агамемнон», 242—
246), или Ахилл (Ил., IX). «Слава мужей» является мечтой каждого

30

героя, и ради нее он жертвует своей жизнью, причем к этой славе
в потомстве причастны даже героические женщины вроде Пенелопы
(Од., XXIV, 196—198). Однако эта первоначальная героическая
надгробная песнь (эпитафий) в конце концов дошла до чисто уве-
селительного сколия на пирах. Снижению героического стиля спо-
собствовало и то, что воспевались не только положительные герои,
певцов и слушателей стали интересовать герои отрицательные (на-
пример, Клитемнестра, о дурной славе которой в песнях прямо
говорит «Одиссея», XXIV, 200—202), о злодеяниях которых также
слагались легенды.
Таким образом, даже наши скудные сведения о догомеровском
героическом эпосе дают возможность отчетливо проследить некото-
рые этапы его развития: 1) френетический эпитафий (надгробный
плач) и даже агон (мусическое состязание на могиле); 2) «слава»
героя, торжественно исполняемая на специально посвященном ему
празднестве; 3) «слава» героя, торжественно исполняемая на пирах
военной аристократии; 4) сниженный по стилю энкомий героям и
В гражданской или домашней жизни; 5) сколий (застольная песнь)
тем или другим выдающимся личностям, но уже не древним героям,
а как простое увеселение на пирах.
Подобную же эволюцию можно проследить в эпосе о богах.
Только здесь процесс его развития начинается не с культа умершего
героя, а с жертвоприношения тому или иному божеству, сопровож-
даемого словесными высказываниями, достаточно лаконичными. Так,
жертва Дионису сопровождалась экстатическим выкрикиванием
одного из его имен — «Дифирамб». В дальнейшем, с ослаблением
чисто культовой стороны, выделялась сторона словесная, расцве-
ченная более длинными рассказами о деяниях того или иного бо-
жества. История зародившегося таким образом эпоса о данном бо-
жестве совпадала с намеченной эволюцией героического эпоса. Так,
«Гомеровские гимны» (первые пять гимнов), представляющие раз-
витый эпос о богах, ничем не отличаются от гомеровского эпоса о
героях. От первоначальной жертвенной, молитвенной, просительной
или благодарственной основы эпоса о богах тут ничего не осталось,
кроме отдельных кратких выражений.
б) Н е г е р о и ч е с к и й э п о с по времени возникновения старше,
чем героический. Что касается сказок, разного рода притч, басен,
поучений, то они первоначально были не только стихотворными,
но, вероятно, чисто прозаическими или смешанными по стилю.
Проследить этапы их развития очень трудно, несмотря на распро-
страненность этого жанра у греков. Так, одна из самых ранних
притч о соловье и ястребе встречается в поэме Гесиода «Труды и
Дни» (202—212). С именем же полулегендарного Эзопа связывали
в дальнейшем развитие басни.

31

3. Певцы и поэты догомеровского времени. Имена поэтов
догомеровской поэзии большей частью вымышленные и ни в каком
случае не должны пониматься буквально. Народная традиция никогда
не забывала эти имена и расцвечивала своей фантазией предания
об их жизни и творчестве.
а) Среди наиболее знаменитых певцов известен О р ф е й. Это
имя античного певца, героя, мага и жреца, получило особую попу-
лярность в VI в. до н. э., когда был широко распространен культ
Диониса, оказавший огромное демократическое влияние на умы, на
государственность Аттики эпохи Писистрата, на философию. Счи-
талось, что Орфей был на 10 поколений старше Гомера. Этим
объясняет многое в мифологии Орфея. Родился он в Фессалийской
Пиерии, под Олимпом, где царствовали сами Музы, или, по другому
варианту, во Фракии, где его родителями была Муза Каллиопа и
фракийский царь Эагр. Орфей — необыкновенный певец и игрок на
лире. От его пения и музыки приходят в движение деревья и скалы,
укрощаются дикие звери, а песни его слушает сам неприступный
Аид. После гибели Орфея тело его было похоронено Музами, и его
лира и голова по морю прилыли к берегам реки Мелета около
Смирны, где Гомер, по преданию, сочинял свои поэмы.
Легенда об Орфее и мифы о нем развивались на основе исполь-
зования различных мифологических мотивов (мотив волшебного дей-
ствия музыки Орфея заимствуется из старофиванских мифов об
Амфионе, нисхождения в Аид — из подвигов Геракла, растерзание
Орфея вакханками — из мифов о Дионисе Загрее, растерзанном
титанами). С другой стороны, миф об Орфее вкрапливается теперь
в старые мифы, как, например, в миф об аргонавтах: вождь арго-
навтов Ясон приглашает этого фракийского певца в далекое путе-
шествие, и тот побеждает своим пением Сирен, усмиряет бури и
помогает гребцам (Пиндар, Аполлоний Родосский).
Орфею в то время приписывали много литературных произведе-
ний, большую теогоническую поэму в 24 песнях, дошедшую до нас
во фрагментах, многочисленные отрывки гимнического, пророческо-
го, полумифологического, полуфилософского содержания, отдельный
сборник под названием «Орфические гимны», в который вошли
гимны, начиная с VI—V вв. до н. э. и кончая первыми веками н. э.
Тенденция поставить Орфея выше Гомера в поэтическом и му-
зыкальном отношении проявилась в том, что ему приписывалось
открытие гекзаметра, изобретение лиры или получение ее от Апол-
лона или Гермеса.
б) Д р у г и е п е в ц ы. Учителем или учеником Орфея считался
Мусей (Мусей — от слова «муза»), которому приписывается пере-
несение орфического учения от Пиерии в Среднюю Грецию, на
Геликон и в Аттику. Ему тоже приписывались теогония, разного
рода гимны и изречения.

32

Некоторые античные авторы (Павсаний) единственным подлин-
ным произведением Мусея считали гимн богине Деметре. Сыну
Мусея Эвмолпу («эвмолп» — прекраснопоющий) приписывалось рас-
ространение сочинений своего отца, основная роль в Элевсинских
мистериях. Гимнического поэта Памфа («памф» — всесветлый) Пав-
саний тоже относит к догомеровскому времени. Все это более позд-
ние мусические персонификации некогда бывших полулегендарных
поэтов.
Наряду с Орфеем был известен певец Ф и л а м м о н, участник
входа аргонавтов, почитаемый в дельфийской религии Аполлона.
Говорили также, что он первый создал хоры девушек.
Филаммон — сын Аполлона и нимфы. Сыном Филаммона был
не менее знаменитый Фамирид, победитель в гимнических состяза-
ниях в Дельфах, возгордившийся своим искусством так, что хотел
состязаться с самими Музами, за что и был ими ослеплен (Ил., II,
14 и сл.).
На Делосе легенда о певце О л е н е из Ликии, что, несомненно,
указывает на связь Олена с Ликийским Аполлоном. Геродот (IV,
35)* приписывал ему древние делосские гимны. Есть сведения о том,
что Олен впервые стал писать гекзаметром (Павсаний, X, 5, 7).
Стремление противопоставить Гомеру других, более древних и
более мудрых певцов привело к появлению имени — Л и н а, которое
есть не что иное, как персонификация печальной и жалобной песни,
свяэанной, вероятно, с жизнью умирающей и воскресающей природы.
У Гомера (Ил., XVIII, 570) лин — песня, которая поется при сборе
винограда; у Гесиода (фр. 192)** — это певец, которого родила муза
Урания. В Аргосе его считали сыном Аполлона и царской дочери,
брошенным своей матерью, воспитанным пастухом и потом погиб-
шим. В его честь там совершалось празднество и пелись печальные
песни. По другим сведениям, Лин — сын Аполлона и Урании, ко-
торый вступил в состязание с Аполлоном и был убит им.
Лина считали также учителем Фамирида, Орфея и Геракла,
поэтом и мудрецом, превосходящим самого Гомера и по старшинству,
и по искусству.


________
* При цитировании античных прозаиков римская цифра указывает на нуме-
рацию книги, арабская — на главы и параграфы и, если необходимо,— на
строки.
** Фр.—сокращенное обозначение фрагмента.

33
 
ВЕРНУТЬСЯ К СОДЕРЖАНИЮ